此刻那些喜欢泌吐乐队的人们开始担心了，他们否能够逾越这座《石头记》的大让甲！
天地广阔，舞台无边。
闭上眼睛，荣少亨仔细回味着刚才那段《石头记》的盛宴。
作为来世人。荣少享听了很久的达明一派，包括后来的黄耀明以及人山人海组合，还是觉得最初的达明一派最好。好词好曲，加上黄耀明透过天际的声音，称得上完美。在以前，香港乐队当中荣少亨只欣赏叫。心。略显沙哑的声音蕴藏着少年人渴望的力量，常常想家驹之外，浑不会有一个人的声音可以如此触及心底。现在。居然有些着迷黄耀明的清澈得有些邪气的声音。
每次听这两个人的歌，荣少亨就会自然想起词坛的一个妙论：苏学士的词须让关西大汉。绰着铁板唱“大江东去”柳永的词，只适宜十七、八岁的女子。拿着红牙板，唱“杨柳岸，晓风残月”这个比喻是苏门弟子讲的，夹带了贬低柳词的意思。在荣少亨看来，确实都好。况且苏词也有婉转，柳词偶深沉。正像家驹也会轻声低唱，“细雨带风湿透黄昏的街道”；明歌也有荡气回肠，“谁斗胆挽起弓与箭射天空嚣张的火舌”
在前世，荣少亨常看到明哥的歌迷在吵谁高谁低。其实，时间的推移，也会改变个人的判断。一个人对音乐或者直接说一个歌手的忠诚经不住时间的。如果力年后，人们还在感动和怀念，不过是通过歌声怀念青春的岁月。他们都是踏着商业和原创两条路成长的乐队，无法指望中间有谁能够像北心一样不朽。但是，可以结论的是，灵魂是家驹，所以家驹死后的唔州糊小听，吊然家强也很努力，黄贯中也很有才华，但己不“闸六变；分拆后的达明就不同。黄耀明走出了一条适合自己却未必适合两个人的电子音乐路。单飞的黄耀明更邪气，更张扬，声音技巧被努力放大，每场演唱会都透露处末世的堕落气息。如果说，最初的达明一派好像中国工笔线描人物，干净洒脱，那么，蜕变到电子音乐的黄耀明就是日本浮世绘的人物，铁线一样的轮廓加上淫邪唯美的色彩。
如今正如香港乐坛一冉一邪的两大乐队，就要展开一场终极决斗。
究竟是代表博爱，宽广，洒脱不羁，激昂奔放的叹乐队笑傲舞台；还是代表婉情，凄楚。缠绵徘恻，邪气盎然的达明一派睥睨当场；
谁胜谁负，试目以待！
吉他声响起。
黄家驹低着头，轻轻地拨弄着吉他，没有一丝的花俏；和刚才黄耀明那令人眼花缭乱，叹服惊绝的吉他技巧简直是两个极端。
人们心中一怔，难道他就这样认输了？
大气耪礴的咖咕。始终斗不过邪气凛然的达明一派？！
可是就在人们狐疑的时候，那吉他却变得激昂起来，黄家驹猛地抬头，吉他上扬，发出金属般厚重声音，他开口唱道：“无法可修饰的一对手带出温暖永远在背后总是罗嗦始终关注不懂珍惜太内疚沉醉于音阶她不赞赏母亲的爱却永远未退让决心冲开心中挣扎亲恩终可报答”
浑厚的声音，饱合了感情的歌声，像一股醇浓的美酒一样灌入人们的心脾！
舞台下面的观众们怔住了。
作曲才子黎彼得傻住了。
香港乐圣的黄沾愕然了。
就连处于敌对的达明一派也将目光透视在了那个不羁的身影上。
再看此时的荣少亨，他也楞住了。
不可能吧，这首在,卿年才出现的《真的爱你》，竟然在这种情况下横空出世！
在前世，这首《真的爱你》乃是比洲传唱率最高，知名度最高的歌曲，是每一个吉他初学者必弹得曲目之一。
这也就说明了一个问题，这首歌不需要太多的难度技巧，需要的是用心灵去弹奏，用真心去表达对母亲的那种深深的爱。